Alle Sparten

Residenz in Südasien

Gesuchseingaben möglich ab: 1. January

Zielgruppe
Praktizierend mit Schweizbezug
Eingabedatum
1. March

Was

Dreimonatige Residenzaufenthalte in einer Partnerinstitution in Südasien (vollständige Partnerliste siehe unten).

Für wen

Kulturschaffende aus der Schweiz aus allen von Pro Helvetia unterstützten Sparten. Bewerbungen von Einzelpersonen oder Künstler:innenduos sind möglich.

Auswahlkriterien

  • Motivation in Bezug auf den gewünschten Kontext
  • Ausreichende Englischkenntnisse oder Kenntnis der Sprache(n) des betreffenden Reiseziels
  • Konkretes Recherchethema mit anhaltender Wirkung

Zusätzlich zu diesen formatspezifischen Kriterien gelten die .

Finanzieller Beitrag

  • Unterkunft
  • Reisekosten
  • Per diems
  • Fachliche Betreuung
  • Arbeitsplatz (auf Nachfrage)
  • Produktions-/Materialkostenbeitrag (auf Nachfrage)
  • Zusätzlich können Eltern eine finanzielle Unterstützung von bis zu CHF 1’000 pro Monat als Beitrag an die Kinderbetreuung oder für die Reisekosten ihrer Kinder und gegebenenfalls einer Betreuungsperson beantragen. Gesuchstellende haben im Voraus ein ungefähres Budget aller Ausgaben vorzulegen.

Inhalt des Gesuchs

  • Detaillierte Motivation für den ausgewählten Kontext und die künstlerische Recherche
  • Gewünschte Dauer des Aufenthalts und Zielort
  • CV und Portfolio
  • Die Eingabe muss in englischer Sprache erfolgen

Formatspezifische Ausschlusskriterien

Gleichzeitige Bewerbungen von Kulturschaffenden in der Schweiz für eine Residenz in den Regionen der Verbindungsbüros und New York sind möglich, wenn diese inhaltlich zwingend mit der jeweiligen Region verbunden sind. Es muss für jede Destination eine separate Bewerbung eingereicht werden. Im Rahmen einer Ausschreibung wird pro Person höchstens ein Gesuch bewilligt.

Eingabetermine und Entscheidfristen

Gesuchseingaben möglich ab1. January
Eingabedatum1. March
Eröffnung des EntscheidsInnerhalb von 4 Monaten
Frühestes Startdatum des ProjektsFolgejahr

Zusätzliche Informationen

Pro Helvetia übernimmt keine Verantwortung für die Bewilligung von Visumsanträgen von Kunstschaffenden, mitreisenden Kindern, Partner:innen, Familienangehörigen oder Betreuungspersonen.Pro Helvetia übernimmt keine Verantwortung für die Bewilligung von Visumsanträgen von Kunstschaffenden, mitreisenden Kindern, Partner:innen, Familienangehörigen oder Betreuungspersonen.

Unsere Partnerinen und Partner in der Region

Nachstehend finden Sie eine Auswahl von Partnerinnen und Partnern in der Region. Dieses Netzwerk ist ebenso vielfältig und dynamisch wie die Bedingungen der Region. Unsere Partnerinnen und Partner befinden sich sowohl in urbanen Zentren als auch in ländlichen Gegenden. Sie arbeiten in einer Vielzahl von Sparten und Formaten, mit festen Räumen oder offenen Plattformen. Künstlerinnen und Künstler, die sich um eine Residenz bewerben, können die passendste Partnerschaft angeben. Eine vorherige Kontaktaufnahme mit der potenziellen Partnereinrichtung ist nicht erforderlich. Im Falle einer Selektion ist die Verfügbarkeit abhängig von der Partnerinstitution, Änderungen sind vorbehalten.

Liste der Residenzpartnerinnen und -partner als Tabelle

ResidencyLocationDescriptionDiscipline(s)Website
Britto Arts TrustDhaka, BangladeshBritto Residency Program often focuses on a larger ecosystem that benefits both the local and international artists developing networks and sharing knowledge. As Britto does not have any more regular funding for the residency program over the last few years, we have been organizing the residency loosely. The residency now depends on projects and available grants/ funding that can be raised using various resources.

 

We have a studio space adjacent to a social kitchen as well as a small work station. We are also in the process of  developing an online as well as offline archive, a physical space that can provide knowledge about Britto’s 21 years journey . Britto is situated in the middle of Dhaka city. The cultural institutions such as Alliance Francaise, Goethe Institut, British Council, Bengal Foundation, Drik Picture Library and all the galleries are within walking/ rickshaw riding distances.

 

The residencies are process based rather than final products. However, since Britto space is used for multiple purposes, there are possibilities for the participants to use it in various ways. We often end the residency with a public event though.
Visual arts, Curation, Researchhttp://brittoartstrust.org/
Srihatta – the Samdani Art CentreSylhet , BangladeshA unique combination of sculpture park, exhibition, residency, and education programme, Srihatta imagines what an experimental artist-centric institution can be in the 21st Century, beyond of western-centric paradigms. A 10,000-square-foot residency space houses eleven brick-dyed, cast-concrete apartments, with windows facing Srihatta’s landscape. Created as a meditative space to inspire creativity and mesmerize the senses, these apartments have 11-foot ceilings – each with a different species of local scented tree growing inside. Srihatta encourages artists to collaborate with the environment and the local community for long term, growing projects, where creativity, the weather, time, ritual and maintenance come together to weave our relationship with nature and each other closer together.Multidiscipline, including visual arts, curation, literature, design, performing arts, architecturehttp://www.srihatta.com.bd/
1Shanthiroad Studio/GalleryBengaluru, India1Shanthiroad, Bengaluru, is an art space founded by Suresh Jayaram that nurtures creativity and cutting-edge art practice, situated in the centre of the city. The Studio/Gallery at 1Shanthiroad provides space for slide lectures, small conferences, installations, performances, screenings, and informal gatherings. It is administered by a not- for- profit trust VAC –Visual Art Collective. Since its inception in 2003 1Shanthiroad has grown to house artists from diverse countries in its residency programs.Multidisciplinehttp://1shanthiroad.com/residencies/
Indian Music Experience MuseumBengaluru, IndiaWe encourage artists and musicians interested in doing a residency with us in the following directions:

Digital archive of Indian music – There is ample material in the museum to spark inspiration and encourage artists in residence to work on project ideas with materials in the museum and also form collaborations with local musicians for study, research or performances.

Creating an expression (performance, visual or digital) – IME provides an enriching and conducive environment for artists to immerse themselves in a musical heritage that is many centuries old and has influences from around the world. This is ideal for artists seeking inspiration from the different forms of Indian music, and to exploring local forms of music traditions and practices.

Interpreting our collection – IME invites musicologists, historians, artists and professionals working in the field of music to interpret the museum’s collection through different lenses to offer new perspectives that may broaden the scope of scholarship around the museum’s collection.

Music across borders – Music knows no borders. There are countless accounts of several path-breaking Indian musicians who’ve travelled the world and collaborated with international artists to produce seminal works of fusion in the museum. There is ample scope to research and unravel interesting stories on fusion music, the socio-political contexts in which they evolved, the influences they imbibed along the way, and its significance today that could make for a great exhibition, documentary or a paper.

We also encourage artists to go through our website and develop their own residency ideas based on their areas of interest in music and their artistic practice.
Musichttps://indianmusicexperience.org/
Sangam HouseBengaluru, IndiaThe intention of Sangam House is to bring together writers from around the world to live and work in a safe, peaceful setting, a space made necessary on many levels by the world we now live in. Sangam House seeks to give writers a chance to build a solid and influential network of personal and professional relationships that can deepen their own work, in effect, expanding and diversifying literature. We believe that literature can and must remain a thriving force of illumination for our times.Our program also facilitates interaction between the visiting writers and local communities. Cultivating such an intersection infuses local communities with inspirations and new ideas, while allowing each participating writer to deepen their understanding of the diverse emotional and social climates in which literature is conceived and received.Literaturehttp://www.sangamhouse.org/
Sunaparanta Goa Centre for the ArtsGoa, IndiaOur Artist-In-Residence Lab (AIR-L) is designed to nurture creativity, research and experimentation. It offers a space for artists and cultural operators to critically examine existing practices through exchange and dialogue, forging new connections among practitioners across disciplines. An immersive residency programme, AIR-L offers an experiential opportunity of interdisciplinary research and exchange. It encourages projects that address new approaches related to our contemporary context and that can offer new understandings and perspectives of our society.

AIR-L provides the space and resource for artists and creatives to develop concepts dedicated to the interaction of the local social, cultural and economic morphology & contemporary art practices. It encourages socially innovative art processes and provides a framework in which various strategies and challenges can be shared and critically assessed. AIR-L seeks to deepen conversations around sustainability where artists from different geographies can collaboratively and collectively reflect and deepen conversations around sustainability through ongoing practice and research.
Visual arts and creatives combining drawing, performance, sound, with generative processes or code-based practices.https://www.sgcfa.org/
Khoj International Artists AssociationNew Delhi, IndiaKhoj is an autonomous not-for-profit contemporary arts organization created in 1997. Through international, on-site, off-site and often hyper local programmes and residencies Khoj supports and incubates emerging, experimental and transdisciplinary creative practices and pedagogies that look at art and its various intersections with other disciplines such as gender, urbanisms, ecology, technology and social practice. The residency at Khoj provides time and space to the artists to engage, respond and present their work in a historical socio-economic context, allowing for inclusivity, participation, and artistic interventions, in small but palpable ways. The residency acts as a platform for dialogue, experimentation, and exchange, supporting the development of their artistic practice while building a forum and a network of interdisciplinary artists.Visual Arts, Sonic Art, Installation, Sculpture, Digital Arthttps://khojstudios.org/
Adishakti Theatre Arts Laboratory For Theatre Art ResearchPuducherry, IndiaAdishakti is a contemporary theatre research and repertory company founded by thespian the late Veenapani Chawla in Mumbai in 1981. After developing and performing our first five productions in Mumbai we are now operating from our three-and-a-half-acre campus near Auroville, Pondicherry.Visual arts, Performance, Theatre, Research, Traditional artshttp://adishaktitheatrearts.com/
The Alice Boner InstituteVaranasi, IndiaThe Alice Boner Institute (ABI) residency programme is open to artists in the broadest sense of the word. This includes visual artists, writers, curators and scholars.
Located at Assi Ghat on the banks of the river Ganga, the ABI is an old house with heritage architecture. It was once the home of the Swiss artist and scholar, Padma Bhushan Dr. Alice Boner, from 1935 to 1978.
Today the Institute is a residency space for artisitc and academic research.
 
Residencies are typically offered for a minimum of one month and a maximum of three months. During the course of their stay, residents are expected to engage with other institutional networks as well as hold presentations, readings, and workshops for a public audience. Residents at the Institute are provided with comfortable living, and studio facilities, and meals from the in-house kitchen. Wi-fi, laundry and research asssitance are also provided.
The interior of the Institute can host intimate exhibitions, and a modest venue on the terrace can be used for short performances and screenings.
 
Short stays of less than 3 weeks or weekend visits do not fulfill the criteria of the residency programme. The programme will be most beneficial to individuals whose research deals with the arts of India, or for whom the cultural context of Varanasi is integral.
 
Multidiscipline. Visual Arts, Literature, Music, Theatre, Film & Photography, Urbanism, Architecture, Curatorial Studieshttps://greenbarbet.org/abi-residency
BikalpaKathmandu, NepalBikalpa Art Foundation offers seasonal residency programs throughout the year. The residency consists of six weeks of studio work and a week-long open studio/ exhibition at the end. The type of exhibition will depend on the nature/ form of artwork produced by the artist during the residency period. The artist will also be given an opportunity to engage in different sociocultural activities, interactions, workshops, presentations, networking, and artist gatherings during the residency.Multidiscipline including performance art, multimedia, film/ video, installation, sound, photography, experimental music, and any other forms of visual arts, also literature and curation.https://bikalpaartfoundation.org/
Kaalo 101Kathmandu, NepalAt Kaalo.101, we aim to create a socially conscious, completely independent creative space that uses art to uplift emerging Nepali artists while engaging with our surrounding physical, social and cultural environment through an accessible, communicative and collaborative exchange.

Kaalo.101 is not only a physical space but also a safe and comfortable home for our diverse and transcultural family of versatile artists and activists. We support people with questions and aim to offer a safe environment to present any kind of contemporary art and express criticism by providing solidarity and empowerment. We value the vibe of an accepting and supporting family and don’t try to fit anybody’s ideas about art and society but explore our own possibilities, values, beliefs and non-hierarchical coexistence. We encourage individuality and empower people to go beyond what they expect is possible  ⁠— we aren’t just an art space but a living, breathing house. Our space, the art in it and the connected community try to relate Nepal’s cultures, histories and heritage with contemporary perspectives to share experimental works and thoughts that connect to both contexts. This juxtaposition of our physical and cultural setting with contemporary, critical and progressive approaches, alongside our majorly Nepali (but as well international) community, gives us fertile ground to continually learn, unlearn and relearn from each other and the space around us.
Visual Arts, Music & Sound, Literature, Performance, Researchhttps://kaalo101.org/
Matca Space for PhotographyHa Noi, VietnamMatca’s residency space is on the 6th floor of the creative complex at 48 Ngoc Ha, Ba Dinh, Hanoi, on top of Sóng Sánh Café, Matca Space for Photography, and our studio. Located at the political center of Vietnam, it is immediately surrounded by sights of historical significance including the Ho Chi Minh Museum, B-52 Lake, and Lenin Park where skateboarders hang out every afternoon. The quaint neighborhood will also provide artists with fascinating insights into local life as well as the city’s booming art scene. Supermarkets, public transport, and many well-known food and drink establishments are within walking distance.

The residency is intended for lens-based practitioners and will suit those seeking a space to pursue their personal endeavors. Artists in residence will also have access to our photobook collection and frequent rotation of activities such as exhibitions, talks and book showcases often attended by young, intellectually curious audiences.
Visual arts, Photographyhttps://matca.vn/en/

Gesuchseingaben möglich ab: 1. January

Image by ROLI Deluxe

Allgemeine Voraussetzungen

Einleitung

Pro Helvetia fördert das professionelle zeitgenössische Schweizer Kunst- und Kulturschaffen (ohne Film) mit Blick auf Vielfalt und nationale wie internationale Ausstrahlung. Sie unterstützt die Entstehung neuer künstlerischer Werke und Produktionen, den Austausch zwischen den verschiedenen Sprachregionen der Schweiz, die Verbreitung des Schweizer Kunst- und Kulturschaffens ausserhalb der Schweiz sowie den internationalen Kulturaustausch. Als nationale Stiftung unterstützt Pro Helvetia nur Projekte von überregionaler bzw. internationaler Bedeutung und ergänzt die Fördertätigkeit von Kantonen und Städten.

Pro Helvetia tritt nur auf Gesuche ein, die vollständig und termingerecht eingereicht wurden.

Für eine Unterstützung setzt Pro Helvetia voraus, dass das Vorhaben

  • einen klaren Bezug zur Schweiz aufweist,
  • von gesamtschweizerischer Bedeutung ist,
  • durch andere öffentliche oder private Mittel angemessen mitfinanziert wird,
  • faire Arbeitsbedingungen respektiert/gewährleistet

Bezug zur Schweiz

Der Bezug zur Schweiz ist gegeben, wenn eine der folgenden Voraussetzungen erfüllt ist:

  • Das Werk oder Vorhaben wird von Kunst- und Kulturschaffenden geschaffen, entwickelt oder umgesetzt, welche die Schweizer Staatsangehörigkeit oder ihren ständigen Wohnsitz nachweislich in der Schweiz haben, und regelmässige künstlerische Präsenz an relevanten Veranstaltungen in der Schweiz haben.
  • Das Werk oder Vorhaben wird von freischaffenden Gruppen oder von Kultureinrichtungen geschaffen, entwickelt oder umgesetzt, die ihren Kreationsort in der Schweiz haben und in der Schweiz regelmässig öffentlich tätig sind.

Gesamtschweizerische Bedeutung

Ein gesamtschweizerisches Interesse ist gegeben, wenn eine der folgenden Voraussetzungen erfüllt ist:

  • Die am Vorhaben beteiligten Kunst- und Kulturschaffenden werden regelmässig von überregional anerkannten Kunst- und Kultureinrichtungen in anderen Regionen der Schweiz oder im Ausland präsentiert oder programmiert, und das aktuelle Vorhaben weist eine überregionale Ausstrahlung aus.
  • Das künstlerische Potenzial einer oder eines Nachwuchskunstschaffenden ist im Hinblick auf eine nationale oder internationale Laufbahn herausragend.
  • Das Vorhaben trägt wesentlich zur Entwicklung des Schweizer Kunst- und Kulturschaffens und zu dessen Verbreitung bei.
  • Das Vorhaben ist für den Austausch zwischen den Sprachregionen von wesentlicher Bedeutung.

Inhaltliche und qualitative Prüfung

Im Rahmen der zur Verfügung stehenden Mittel priorisiert Pro Helvetia diejenigen Vorhaben, welche ihren Kriterien am umfassendsten entsprechen. Die Stiftung prüft, ob

  • das Vorhaben durch ausgeprägte Eigenständigkeit und fachliche Kompetenz sowie durch gesellschaftliche und inhaltliche Relevanz überzeugt,
  • das Vorhaben nach professionellen Standards umgesetzt wird,
  • der Aufwand der erwarteten Wirkung angemessen sind,
  • eine nachhaltige Wirkung absehbar ist.

Zudem legt die Stiftung Wert auf folgende Aspekte:

  • Das Vorhaben weist eine angemessene Berücksichtigung von Diversität auf.
  • Ein nachhaltiger Umgang mit ressourcen-schonenden Arbeits- und Produktionsformen ist eingeplant.

Eingrenzungen

Ausgeschlossen sind Beiträge von Pro Helvetia, wenn

  • der gleiche Teil des Vorhabens bereits durch andere Instanzen des Bundes unterstützt wird (z.B. Bundesamt für Kultur, Präsenz Schweiz, Schweizerischer Nationalfonds, Direktion für Entwicklung und Zusammenarbeit),
  • das Vorhaben Teil eines schulischen oder universitären Curriculums oder einer Aus- oder Weiterbildung ist (inkl. Dissertationen, Diplomprojekte, Hochschulstipendien usw.),
  • die Unterstützung Infrastruktur- und Ausrüstungskosten sowie den Betrieb von kulturellen Einrichtungen, Archiven und Sammlungen betrifft,
  • das Vorhaben auf eine finanzielle Unterstützung durch Pro Helvetia nicht angewiesen ist.